Comment se construit vraiment un promo de 20 secondes

Vingt secondes, cela fait cinq plans, et c’est assez court pour que chacun doive mériter sa place. La structure suivante n’est pas la seule qui marche, mais c’est celle qui continue de marcher d’une catégorie à l’autre, et elle se pose proprement sur un outil de mockups doté d’une timeline.

Les cinq temps

De zéro à trois secondes : l’accroche, l’app à l’écran en train de faire ce qu’elle fait de plus reconnaissable, déjà en mouvement. De trois à huit : l’action principale, montrée assez grand pour être suivie. De huit à treize : une seconde capacité, idéalement sur un autre appareil, pour suggérer l’étendue. De treize à dix-sept : la récompense, le résultat obtenu. De dix-sept à vingt : l’identité, soit icône, nom, une ligne et où le trouver. Coupez sur le temps ; pas de fondus, qui se lisent comme de la mollesse et mangent les instants voisins.

Laissez respirer entre les mouvements

Le défaut le plus courant des vidéos produit maison, c’est le mouvement de caméra continu. Un mouvement qui arrive puis s’immobilise une demi-seconde permet de vraiment lire l’écran ; une caméra qui ne s’arrête jamais empêche le spectateur de s’arrêter aussi. Visez environ un tiers de la durée en plans fixes. Si votre montage bouge 95 pour cent du temps, vous avez un économiseur d’écran, pas un promo.

Le texte à l’écran, pas dans la voix off

La plupart regardent sans le son : chaque idée essentielle doit donc apparaître en texte court. Donnez à chaque texte sa fenêtre avec une entrée et une sortie nettes, tenez-vous à quelques mots et ne superposez jamais deux textes. Placez-les de façon constante — même position, même taille — pour que l’œil apprenne où regarder et cesse de chercher.